comment agir mal


Réponse 1:

A2A. James Spencer a déjà dit la plupart de ce que j'aurais dit, et bien plus éloquemment que je ne l'aurais dit. Néanmoins, j'ajouterai une ou deux pensées supplémentaires (ou trois si je peux rassembler autant d'intelligence).

Tout le monde est débutant dans quelque chose, ou du moins devrait-il l'être. En quoi êtes-vous débutant? Si vous n'êtes pas un débutant dans quelque chose, je vous mets au défi de trouver quelque chose de nouveau à apprendre, de nouvelles compétences à développer. Surtout celui qui vous demandera d'apprendre des autres. Notez ensuite comment ils travaillent avec vous en tant que débutant. Travaillez avec autant de personnes que possible et vous trouverez des exemples de la façon dont vous souhaitez travailler avec des débutants dans votre métier. Vous pouvez également trouver des exemples pour ne pas le faire.

Parfois, un acteur non formé peut être le meilleur cadeau que vous puissiez obtenir. Vous ne savez tout simplement pas à quoi vous attendre (vous ne devriez pas avoir d'attentes de toute façon, mais c'est un autre sujet). Quoi qu'ils fassent ou ne fassent pas, vous devez répondre. C'est aussi un plus grand défi d'obtenir ce que vous attendez d'eux, car ils peuvent être dans leur propre espace en train de faire leur propre travail. Cela signifie que vous devrez peut-être faire preuve de beaucoup de créativité dans vos tactiques. Si elle est là-bas en train de faire son truc, surtout inconsciente de moi, et que j'ai vraiment besoin qu'elle m'écoute ... je vais devoir trouver un moyen de la faire écouter. Et cela peut être vraiment très amusant.

J'ai récemment tourné un film dans lequel j'ai fait trois scènes avec un gars qui n'était même pas acteur. C'était un peintre. Je ne connais pas toute l'histoire de son implication dans le film, mais je dois vous dire que ce fut l'une des meilleures expériences que j'ai jamais vécues sur le plateau. Comme il n'avait absolument aucune formation, il n'était pas gêné par le sens de la «bonne» façon de faire les choses. Il était simplement libre de suivre ses impulsions, et c'est exactement ce qu'il a fait. Je me suis tellement amusé à répondre à tout ce qu'il faisait. Et pour couronner le tout, mes scènes avec lui étaient toutes improvisées.

Je vais faire écho au sentiment de James que "rien n'est quelque chose" et dire aussi que tout et tout est quelque chose. Tout ce qui se passe est ce qui se passe. Et si vous pensez qu'ils ne vous donnent rien, souvenez-vous du conseil d'Harold Guskin selon lequel ils vous donnent la chose la plus importante - les mots. Si rien d'autre, vous pouvez répondre à ce qu'ils disent.

De plus, je dirais que vous vous rendrez (et à eux) un excellent service en demandant "Que puis-je apprendre d'eux?" Vous savez comment parfois nous apprenons les choses les plus étonnantes simplement en regardant ou en parlant avec des enfants? Même chose ici. Parfois, nous avons juste besoin de voir les choses du point de vue d'un débutant.


Réponse 2:

Ma première réponse est une épigramme prononcée dans les classes de théâtre: rien n'est quelque chose. Même si votre partenaire de scène ne fait apparemment rien ou fait quelque chose que vous trouvez inapproprié, vous devez trouver un moyen de jouer votre action, [la seule mise en garde étant que "inapproprié", ici, ne comprend pas "irrespectueux" ou "préjudiciable" à tu]. Votre analyse et votre préparation de script devraient vous permettre de jouer votre action quelle que soit la réponse que vous obtenez. Ce n'est pas le devoir de votre partenaire de scène de se comporter comme vous voudriez qu'il se comporte. Votre travail consiste à réagir à chaque instant pour voir si vous vous rapprochez de ce que vous voulez, du plafond de votre action, [en termes empruntés à A Practical Handbook for the Actor].

Une "mauvaise" histoire d'acteur:

J'étais dans une production de Abduction From the Seraglio il y a quelques années - un opéra de Mozart dans lequel l'un des rôles principaux est un rôle de parole, et c'est ce que je jouais. J'ai été profondément émerveillé par les voix des chanteurs avec qui j'ai eu la chance d'être. J'ai aussi pensé au départ qu'ils "suragissaient" pendant les parties de discours. Et pourtant, je devais reconnaître que nous allions jouer dans une maison beaucoup plus grande que ce à quoi je m'étais habitué, et que l'opéra a des conventions différentes. Le metteur en scène, qui était très perspicace, a pu voir que je n'étais pas à l'aise - il m'a dit: les interprètes d'opéra font de leur mieux lorsqu'ils chantent. Il m'a donné une autre façon de voir ce que faisaient mes partenaires de scène et cela m'a permis de laisser tomber mes jugements et de réévaluer ma propre performance dans ce contexte.

Une histoire de seconde main:

J'ai vu un extrait d'une interview de Richard Burton qui faisait partie d'une rétrospective sur Elizabeth Taylor. Il a parlé de sa première fois qu'il faisait un film avec elle; à l'époque, il était déjà une star de la scène britannique lorsqu'il travaillait avec elle. Elizabeth Taylor, selon la plupart des témoignages, était naturelle - elle ne s'est jamais formée. Burton a déclaré: quand il faisait la scène avec elle, on aurait dit qu'elle ne faisait rien. Quand il regardait les rushes, il pouvait voir qu'elle faisait tout.

Burton a appris quelque chose sur l'échelle, sur le rôle de la caméra auprès de Taylor. Mon expérience en enseignant aux débutants et aux jeunes étudiants est que les bonnes choses sont là, mais en miniature, et c'est très éphémère. La caméra adore ça, mais au théâtre ça disparaît. Les acteurs jeunes et bruts du théâtre doivent être ralentis et ils doivent apprendre à jouer la plus grande version de leurs impulsions. Un œil critique manquera les bonnes choses dans les acteurs bruts.

Ce qui m'amène à mon dernier point: si vous vous lancez dans les répétitions en sentant que vous jouez aux côtés de gens qui sont inférieurs à vous, et non pas vos égaux, alors c'est ce que vous allez découvrir et faire ressortir en eux, ainsi qu'en vous-même. Si les personnes avec lesquelles vous travaillez sont vos partenaires de scène, alors votre devoir n'est pas de les juger, c'est de jouer avec eux: si votre partenaire brille, alors vous brillez. Et si vous êtes payé, c'est votre devoir et votre travail.


Réponse 3:

La réponse courte: vous faites vous.

La réponse longue: vous avez été choisi parce que vous avez apporté quelque chose à la table. L'autre acteur, qu'il soit moins expérimenté / moins éduqué, a apporté quelque chose que le réalisateur appréciait aussi.

Il incombe à vous d'être ce que le réalisateur a besoin de vous, ce que le script exige que vous soyez. Si vous êtes avec des acteurs moins expérimentés, c'est une opportunité d'apprentissage pour vous et pour eux. Pour vous, il vous apprend à vous rendre disponible / accessible. Vous les aidez à devenir réactifs. Vous apprenez tous les deux à être ouverts à un niveau que vous comprenez et auquel vous vous connectez.

Si l'autre acteur est incapable d'atteindre ce genre de prise de conscience, de réactivité, de disponibilité, cela se révélera en répétition, et le réalisateur (s'il est bon) le corrigera. Sinon, vous ne pouvez affecter que ce qui est dans votre sphère d'influence: vous-même. Ce qui vous ramène à la réponse courte.


Réponse 4:

Tout d'abord, vous avez un travail à faire et vous êtes un professionnel. Oui, c'est dur de travailler en face d'un "mauvais" acteur, ils ne peuvent pas donner grand-chose à la scène, mais il faut quand même la porter. Si VOUS prenez des leçons de théâtre (ce que vous devriez!) D'un entraîneur réputé, cet entraîneur devrait vous faire pratiquer le jeu contre un «mauvais» acteur. Mon coach va jusqu'à nous faire pratiquer des auditions contre un mauvais lecteur ET un agent de casting. De cette façon, nous sommes préparés pour quand cela se produira (et cela arrivera plus de fois que vous ne le pensez!), Nous pouvons reconnaître la situation, et sortir de notre «sac de trucs» la «bonne» façon de surmonter les obstacles.

Rappelez-vous, cet autre acteur a été choisi pour une raison, sinon pour ses capacités d'acteur, alors plus probablement pour son argent, qui pensez-vous sera le premier à être lâché? Ne brûlez pas de ponts, travaillez avec ce que vous avez, apprenez de chaque leçon, aussi douloureuse soit-elle.

Falaise